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Umschlagtext
Wege zur Kunst
Rezension
Dies ist der Lehrerband zum gleichnamigen Schülerheft. Der Band bietet gelungene Hintergrundinformation, Kopiervorlagen und Arbeitsaufträge sowie Graphiken und Skizzen und weiterführende Literaturhinweise zum Schülermaterial. - Wir leben in einem "optischen Zeitalter", die Gutenberg-Galaxie scheint an eine Ende gekommen, Bildwelten dominieren über Textwelten, "Icons" prägen unser Leben, die Postmoderne ist ein Zeitalter der Synchronizität, nicht der Diachronität, alles geht gleichzeitig, nicht mehr in Buchstaben, Worten, Sätzen, Linien, Seiten nacheinander ... Bildwelten wie noch nie umgeben uns im Alltag, täglich werden wir allein mit ca. 1.000 Werbebotschaften konfrontiert ... Um so bedeutsamer wird das Begreifen, Verstehen und Deuten von Bildern und Bildwelten. Darum bemüht sich didaktisch sinnvoll dieses für die Schülerhand konzipierte Heft: Schrittweise stellt "Wege zur Kunst" Rahmenbedingungen der Kunstbetrachtung, Elemente der künstlerischen Gestaltung sowie verschiedene Ansätze von Analyse- und Interpretationsmodellen vor, die an konkreten Werkbetrachtungen gewonnen werden.
Oliver Neumann, lehrerbibliothek.de Verlagsinfo
Begriffe und Methoden für den Umgang mit Bildern Herausgeber: Robert Hahne geeignet für: alle Bundesländer Schulform: Gesamtschule, Gymnasium, Mittelschule, Realschule, Regelschule, Regionale Schule, Sekundarschule, Sekundarstufe II, erweiterte Realschule Schulfach: Kunst Schwerpunktauftritt unter: http://www.schroedel.de/gymnasium/kunst/wege/wegezurkunst_info.xtp Wege zur Kunst ist ein Werk für den gymnasialen Kunstunterricht ab Klasse 9. Der Schülerband ist als eine Art Trainings- und Checkheft für Fachbegriffe und Methoden zu begreifen. Der Lehrerband enthält Texte, Skizzen, praktische Aufgaben, Klausuraufgaben und vieles mehr. Schrittweise stellt Wege zur Kunst Rahmenbedingungen der Kunstbetrachtung, Elemente der künstlerischen Gestaltung sowie verschiedene Ansätze von Analyse- und Interpretationsmodellen vor. Den Lernenden wird eine Aneignung von Fachsprache an konkreten Gegenständen ermöglicht. Inhaltsverzeichnis
4 Vorwort
Bedingungen der Bildbetrachtung 5 Sehen als Prozess 6 Die Kunst und ich 7 Bildbeschreibung: Kunstbeschreibung oder Beschreibungskunst? 9 Kopiervorlage: Bildbeschreibung: Die Verkündigung an die Hirten Die bildnerischen Mittel 10 Kopiervorlage: Kleines Lexikon der Techniken und Materialien 12 Das Format 14 Die Komposition 16 Bildtektonik am Beispiel Piet Mondrian: Komposition in Gelb und Blau 17 Kopiervorlage: Variationen zur Komposition 18 Strukturen und Formen 19 Erläuterungen zur Werkbetrachtung Gustav Klimt: Die Erwartung 20 Kopiervorlage: Raum- und Körperdarstellung 21 Erläuterungen zur Werkbetrachtung Masaccio: Die heilige Dreifaltigkeit 22 Kopiervorlage: Die zentralperspektivische Konstruktion von Masaccios Die heilige Dreifaltigkeit 23 Licht und Schatten: Die Helldunkelmalerei 24 Impressionistische Malerei - Wiedergabe der Wirklichkeit? 24 Die Farbe 27 Kopiervorlage: Peter Paul Rubens: Die Jagd auf Nilpferd und Krokodil Kunstwissenschaftliche Untersuchungsansätze 29 Einführung in die Werkuntersuchung 30 Die Stilanalyse 31 Die Strukturanalyse 32 Die Motivkunde 33 Ikonographie, die Lehre von den Bildinhalten 34 Kopiervorlage: Gabriel Metsu: Herr, einen Brief schreibend 35 Kopiervorlage: Ikonologie, die deutende Symbolkunde 36 Das Kunstwerk als Zeichensystem: Die Semiotik 38 Die Kunstsoziologie 39 Die Rezeptionsästhetik 40 Kopiervorlage: Jacques Louis David: Der Tod des Marat 42 Biografische Ansätze 43 Die Kunstpsychologie 44 Kopiervorlage: Max Beckmann: Lebensweg und Selbstbildnisse 46 Interpretationsmodelle 47 Literaturtipps 48 Verzeichnis der Bildquellen |