”In a Year of 13 Moons”(1978), ”Psycho”(1960), ”Dead Ringer”(1964), ”The Servant”(1963), ”Persona”(1966), ”Vertigo”(1958), ”Don’t Look Now”(1973), ”The Passion of Joan of Arc”(1928), ”Melancholia”(2011), ”Belle de Jour”(1967), ”Strangers on a Train”(1951), ”Les Biches”(1968), ”3 Woman”(1977), ”The Piano Teacher”(2001), ”Red Desert”(1964), ”Purple Noon”(1960) und ”The Tenant”(1976). Was verbindet diese Filme miteinander? Thematisch geht es in den bekannten Psychodramen- und thrillern u.a. um Macht, Gewalt, Neurosen, Psychosen, Sexualität, Queerness und Identität. Dieses sind auch die Themen des vielfältigen Œuvres der US-amerikanischen Künstlerin Roni Horn (*1955). Deren Arbeiten – Installationen, Skulpturen und Fotografien – treten zurzeit in der Ausstellung ”Roni Horn. The Detour of Identity” anhand von ausgewählten Szenen aus den oben genannten Filmen in einen fruchtbaren intermedialen Dialog. Zu sehen ist die Schau vom 2.5. bis zum 1.9.2024 im Lousiana Museum of Modern Art in Humlebæk, Dänemark.
Zu der sehenswerten Ausstellung, einer Art Retrospektive zu Horn, ist bei Steidl ein englischsprachiger Katalog unter dem gleichnamigen Titel erschienen, versehen mit 539 Abbildungen. Dieser enthält auch vier Texte, die einen Einblick in das Werk der Künstlerin geben, zum Beispiel durch den Beitrag ”Sustaning the Paradox. Reading Hitchcock through Roni Horn”. Besondere Erwähnung verdienen im Ausstellungskatalog, dass zu den ausgewählten Filmszenen die Originale-Dialoge bzw. Monologe aus der Regiebuch abgedruckt sind, wodurch sich sehr gut die komplexen Arbeiten von Horn erschließen lassen. Identität, das zentrale Thema von Horns Œuvre, zeichnet sich durch das Merkmal der permanenten Fluidität aus. Daher rührt auch ihre Faszination für das Wasser. In dem vorliegende Buch sind Werke aus anderen Kunstbüchern, ebenfalls publiziert bei Steidl, enthalten, zum Beispiel in ”bird”(2008), ”aka”(2010), ”Another Water”(2011), ”Th Rose Prblm (2016), ”LOG”(2022), ”Island”(2023) oder ”Give Me Paradox or Give Me Death”(2024). Lehrkräfte der Fächer Bildende Kunst und Ethik werden durch den Band motiviert, sich in ihrem Fachunterricht mit dem Thema ”Identität” anhand der Arbeiten von Horn problemorientiert auseinanderzusetzen.
Fazit: Der opulente - wahrhaft augenöffenende - Ausstellungskatalog ”Roni Horn. The Detour of Identity” kann allen an zeitgenössischer, intermedialer Kunst Interessierten nur zur Anschaffung empfohlen werden.

Dr. Marcel Remme, für lehrerbibliothek.de

An overarching theme throughout Roni Horn’s diverse practice of photography, sculpture, drawings and books is without doubt identity—of the self and others—as seen through gender, the body, experience, time and the landscape. The Detour of Identity, conceived by Jerry Gorovoy, curator of a major exhibition of the same name at the Louisiana Museum of Art, Humlebæk, Denmark, creates a dialogue between film classics and Horn’s work to consider the shifting facets of identity. Stills and dialogue from films inspirational to Horn, from Carl Theodor Dreyer’s The Passion of Joan of Arc to Alfred Hitchcock’s Vertigo and Ingmar Bergman’s Persona, appear alongside her work to reveal a wealth of connections—how Horn uses cinematic approaches like cutting and splicing in her drawings, and close-ups in her photographs; or how the play of mirrors and the duality of characters (lost, mistaken, stolen identities) in films reflect the visual pairings of her art and conceptual pairings such as place/displacement, sameness/difference, desire/fear. Fascinatingly, Horn herself does not make films. Rather, it is the transformation of filmic structures and sensibilities within her vision that makes the artist’s exploration of identity even more paradoxical, complex and compelling.
Co-published with the Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk.
Exhibition: Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, 2 May to 1 September 2024