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Umschlagtext
KUNST-EPOCHEN: Diese Reihe bietet mit Einführungen, Betrachtungen exemplarischer Werke, Materialien und Künstlerbiografien Grundlagen zum Verständnis der Kunst vom Frühchristentum bis zur Gegenwart. BAND 10 Zukunftsweisend bereiten zeitgleiche wie auch einander ablösende Stilphänomene im 19. Jahrhundert den künstlerischen Weg in die Abstraktion vor. Neue Themen und Techniken werden erprobt, neue Materialien verwendet. Das Selbstverständnis der Künstler und die gesellschaftliche Rolle der Kunst ändern sich gleichermaßen.
Rezension
Dieses Büchlein besticht durch seine Kompaktheit. Neben einer allgemeinen Einteilung der Stilgattungen des 19. Jahrhunderts findet man auf über 100 Seiten kurz gefasste Beschreibungen von für das 19. Jahrhundert typischen Werken. Resümee: Nicht zum "Anschauen" (nur wenige schwarz - weiss Bilder), aber als Begleiter bei Kunstausstellungen zum Nachschlagen perfekt geeignet.
Robert Fiolka - lehrerbibliothek.de Pressestimmen: Es ist der Erste einer neuen, auf insgesamt zwölf Bände angelegten Reihe zu den Kunst-Epochen. Im kleinen – und billigen – Reclam-Format werden hier auf engstem Raum Mengen an Informationen vermittelt, klar aufgebaut und mit einer Auswahl kommentierter Quellen versehen. Diese Reclam-Reihe ist die perfekte Lektüre für KunstgeschichtsstudentInnen! Kunst und Bücher Das Projekt klingt griffig: Auf zwölf Bände will der Reclam Verlag die Epochen der Kunst verteilen. Zwölf Kapitel, um die Entwicklung der Kunst nachzuzeichnen, angefangen beim frühen Christentum bis zum 20. Jahrhundert. Nun ist der erste Band der Reihe erschienen, das 19. Jahrhundert. Aber bei dem knapp 300 Seiten starken gelben Büchlein wird schnell deutlich, dass Reclam sich ein äußerst ambitioniertes, aufwendiges Projekt vorgenommen hat. Der Autor Wolf versucht, der komplexen Materie gerecht zu werden, macht Exkurse in Philosophie, Politik, Kulturgeschichte und in die anderen Künste. Er erstellt Zusammenhänge im Großen und beleuchtet Differenzen im Kleinen. Für eine schnelle, leicht konsumierbare Einführung ist er allerdings zu gewissenhaft vorgegangen, die Lektüre ist anspruchsvoll, die oft kurzen Kapitel sind prall gefüllt mit Fakten. Wer einige pauschale Aspekte dieses vielschichtigen Säkulums erwartet, ist bei der neuen Reihe falsch, wer Kunstgeschichte aber in ihrer Komplexität verstehen will, wird gut und umfassend bedient. Stuttgarter Zeitung Inhaltsverzeichnis
Einführung
Das Jahrhundert im Überblick Das Weiterwirken von Klassizismus, Historismus, Romantik und Naturalismus Innovationen und zukunftsweisendes Potential Naturalismus und Realismus Das >industrialisierte Sehen<: Der Impressionismus Auf dem Weg zur Abstraktion: Der Nachimpressionismus Der Pointilismus Drei >Väter< der Moderne: Cezanne, van Gogh,Gauguin »Surnaturalisme« Präraffaeliten Symbolismus Fin de Siecle und Jugendstil »Kunst ist Allgemeingut« Funktionalismus und die Kunst der Ingenieure >Kritische< Phänomene Kunst und Boheme Zwischen Avantgarde und Kitsch Die >Ismen<: Gewinn- und Verlustrechnung Gattungen Architektur Frankreich Belgien und die Niederlande Großbritannien Deutschland Österreich Italien und Spanien Die übrigen Länder Europas USA Skulptur und Plastik Frankreich Belgien Deutschland Andere europäische Länder Malerei und Grafik Frankreich Belgien und die Niederlande Deutschland Österreich Schweiz Großbritannien Italien und andere europäische Länder / USA Werkbeispiele Architektur Henri Labrouste, Bibliotheque Sainte-Genevieve Charles Garnier, Pariser Opera Gustave Eiffel, Eiffelturm Victor Horta, Palais Tassel Henry van de Velde, Villa Bloemenwerf Charles Barry, Houses of Parliament Joseph Paxton, Kristallpalast Gottfried Semper, Dresdner Oper Josef Hoffmann, Palais Stodet Antoni Gaudi, Casa Batllo Louis Henry Sullivan, Canon, Pirie & Scott Store Skulptur und Plastik Francois Rude, Der Auszug der Freiwilligen von Auguste Rodin, Das Höllentor Constantin Meunier, Monument au travail Adolf von Hildebrand, Amazonenjagd Max Klinger, Beethoven Medardo Rosso, Conversazione in giardino . . Malerei und Grafik Thomas Couture, Die Römer der VerfallszeitCamille Corot, Ein Morgen, Tanz der Nymphen Honore Daumier, Don Quijote Gustave Courbet, Das Begräbnis zu Omans . . Edouard Manet, Nana Claude Monet, Die Kathedrale von Rouen, morgens Henri de Toulouse-Lautrec, Jane Avril Georges Seurat, Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte Paul Gauguin, Die Geburt Christi Paul Cezanne, La Montagne Sainte-Victoire . . Gustave Moreau, Die tanzende Salome James Ensor, Selbstbildnis mit Masken Fernand Khnopff, Ich schließe mich selbst ein Vincent van Gogh, Die Sternennacht Carl Spitzweg, Der Institutsspaziergang Adolph von Menzel, Die Eisenbahn Berlin-Potsdam Wilhelm Leibl, Drei Erauen in der Kirche . Hans von Marees, Die Hesperiden Max Liebermann, Die Netzflickerinnen Käthe Kollwitz, Wcberzug Hans Makart, Einzug Karls V.in Antwerpen Gustav Klimt, Der KUSS Arnold Böcklin, Toteninsel III Ferdinand Hodler, Derjenenser Student . Dante Gabriel Rossetti, Proserpina Aubrey Beardsley, Die Klimax Giovanni Fattori, Römische Karren Giovanni Segantini, Das Pflügen Edvard Munch, Der Schrei James Abbot McNeill Whistler, Nocturne: Blau und Silber — Chelsea Materialien Künstler Anhang Literaturhmweise Personenregister Zum Autor |