|
|
Bei Amazon kaufen|
Umschlagtext
- Jedes Kapitel ist zusätzlich durch ein einprägsames Motiv gekennzeichnet.
- Der einleitende Satz fasst in wenigen Worten die signifikanten Merkmale der behandelten Technik zusammen. - Die anschließenden Illustrationen veranschaulichen, wie die jeweilige Technik künstlerisch aufbereitet wurde. - Der Haupttext erläutert knapp und präzise auf einer Seite die kultur- und kunstgeschichtliche Bedeutung der Technik. - Auf der Textseite illustriert ein einschlägiges Beispiel aus der Kunstgeschichte das jeweilieg Thema. - Die Bildunterschrift enthält Angaben zu Künstler und Werk (Titel, Entstehungszeit, Technik, Standort). - Pfeile weisen auf einzelne Details hin, die kurz und prägnant beschrieben sind. - Das Stichwortverzeichnis und Sachregister im Anhang erleichter die Orientierung im Buch. Rezension
Dieser 11. Band des Bildlexikons der Kunst thematisiert das in der Kunstgeschichte durchgängige Thema von Gärten, Parks und Labyrinthen angefangen bei den Ägyptern bis hin zu Andy Warhol. Es führt durch die Gartenmalerei verschiedener Perioden und Kulturen und zeigt den Garten als multifunktionelles Ensemble, das Ernährungs-, Erholungs- sowie Repräsentationszwecken dient. Die Autorin behandelt u. a. die Differenzierung von sakralen und weltlichen Gartenkonzepten, die Renaissance am Beispiel der Gärten der Medici sowie die Darstellung von Königsgärten. Dabei wird besonders auf die Symbolik der Darstellungen abgehoben, die oftmals heute nicht mehr vom Betrachter entschlüsselt werden können, z.B. findet sich abschließend ein Kapitel über Symbolgärten, wie der Garten Eden oder der eingefriedete Garten der Jungfrau Maria (hortus conclusus). Auf jeder Seite werden mit Pfeilen auf die einzelnen Bildelemente verweisend Erklärungen der auftauchenden Elemente und Symbole im abgebildeten Kunstwerk gegeben. Im Anhang findet sich ein Verzeichnis der Namen der Künstler der hier besprochenen Bilder.
Jens Walter, lehrerbibliothek.de Verlagsinfo
Das Buch befasst sich mit der Darstellung von Gärten und Parkanlagen angefangen bei den Ägyptern bis hin zu Andy Warhol. Es führt durch die Gartenmalerei verschiedener Perioden und Kulturen und zeigt den Garten als multifunktionelles Ensemble, das Ernährungs-, Erholungs- sowie Repräsentationszwecken dient. Die Autorin behandelt u. a. die Differenzierung von sakralen und weltlichen Gartenkonzepten, die Renaissance am Beispiel der Gärten der Medici sowie die Darstellung von Königsgärten (z. B. Schönbrunn). Er zeigt die Entwicklung des Gartens zum öffentlichen Raum, stellt Statuen, Vasen, Labyrinthe, Alleen, Blumen und Bäume als Elemente von Garten- und Parkarealen vor. Des Weiteren widmet er sich Motiven, die eng mit der Gartendarstellung verknüpft sind, wie Sport, Feste, Spaziergänge und die Liebe. Abschließend folgt ein Kapitel über Symbolgärten, wie der Garten Eden oder der eingefriedete Garten der Jungfrau Maria (hortus conclusus). Inhaltsverzeichnis
6 Einführung
9 Sakrale und profane Gärten 31 Gärten der Päpste und Herrscher 57 Gärten der Könige 87 Der befreite Garten 111 Öffentliche Gärten und Parks 123 Gestaltungselemente 233 Leben im Garten 293 Symbolische Gärten 343 Gärten in der Literatur Anhang 374 Stichwortverzeichnis 376 Künstlerverzeichnis 378 Bibliografie |