Odilon Redon (1840–1916) zählt als bildender Künstler zu den wichtigsten Vertretern des Surrealismus. Anfangs entwickelt er eine vorwiegend schwarz-weiße Bildwelt, die dem inneren Erleben entspricht, beeindruckend und unheimlich zugleich. Bis heute faszinieren jene Fabelwesen aus Redons langer Zeichenphase, gegen Ende des 19. Jahrhunderts wendet er sich der Farbe zu und verleiht seinen Figuren und Gegenständen eine geheimnisvoll-mystische Aura. Die Auseinandersetzung mit den Naturwissenschaften, der Seelenkunde und der Literatur seiner Zeit sowie ein offenes Religionsverständnis bestimmen den Bildkosmos von Odilon Redon, dessen Werk bis heute eine ungebrochene Suggestionskraft entfaltet. Blätter wie „Der missgestaltete Polyp schwebte über den Ufern“ lassen den Betrachter in eine Welt von Phantasiewesen eintreten, Formen und Tatsachen des neuen Wissens um die Evolution werden hier mit Gestalten der klassischen Mythologie und Traumgespinsten vereint. „Redon war einer der großen Künstler des Schwarz und in seinen späten Jahren ein ebenso umfassender Kolorist. Er war ein außerordentlicher Zeichner, ein virtuoser Lithograf, einer der eindrucksvollsten Pastellkünstler seiner Zeit und nicht zuletzt ein Maler, der unkonventionelle Wege ging. Die Autonomie der Farbe, die Strategie des Unbestimmten, die kosmische Wirkung durch die Entgrenzung des Bildraums, schließlich die moderne Erfahrung, dass in der Ambivalenz die Wahrheit liegt, begründen die nicht nachlassende Aktualität von Redons Werk.“ (Margret Stuffmann, Vorwort)
In Deutschland ist das Werk des Künstlers seit Jahrzehnten nicht zu sehen gewesen. Der vorliegende Katalog „Wie im Traum. Odilon Redon“ herausgegeben von Margret Stuffmann und Max Hollein,erschien im Zusammenhang mit einer bedeutenden Ausstellung in Frankfurt im vergangenen Frühjahr. Er gibt anhand von über 200 Zeichnungen, Lithografien, Pastellen und Gemälden einen Überblick über das Schaffen des französischen Symbolisten. Eine hervorragend edierte und wissenschaftlich anspruchsvolle Publikation mit Abbildungen von hoher Qualität, die erstmals einen Überblick über das Gesamtwerk des Malers in deutscher Sprache ermöglicht.

Andrea Hannemann, lbib.de

Odilon Redon war eine der zentralen Künstlerpersönlichkeiten des französischen Symbolismus. Als Zeitgenosse der Impressionisten thematisierte er in Kohlezeichnungen und Lithografien menschliches Unterbewusstsein mit seinen Ängsten und Albträumen und schuf dabei ein eindringliches, geradezu unheimlich anmutendes Werk. Zum Ende des 19. Jahrhunderts entwickelte Redon in Pastellen und Gemälden seine charakteristische intensive Farbigkeit. Von den meist in irisierende Farbnebel gehüllten Gestalten und Gegenständen, die der antiken und christlichen Welt oder der Natur entnommen sind, geht eine geheimnisvoll-mystische Wirkung aus.
Die Publikation stellt anhand von über 200 Werken die zentrale Bedeutung Redons für die im Entstehen begriffene Moderne dar. Redon, von Cézanne, Degas und Matisse hochgeschätzt, beeinflusste jedoch auch so unterschiedliche Künstler wie Duchamp, die Surrealisten und sogar Jasper Johns.

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