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Umschlagtext
Design – Blickwinkel und Entwicklungslinien
Was ist Design? Was steckt hinter Begriffen und Bezeichnungen wie Jugendstil, Bauhaus, Art déco oder Postmoderne? Welche Faktoren beeinflussen die Gestaltung von Industrieprodukten im Laufe der Geschichte? Der Designhistoriker Thomas Hauffe gibt in diesem umfangreichen und reich bebilderten Band einen zeitgemäßen und leicht verständlichen Überblick über die internationale Geschichte des Designs von der frühen Industrialisierung bis heute. Er zeigt Zusammenhänge auf und gibt markante Beispiele, von den Klassikern wie dem Thonet-Stuhl Nr. 14 oder den Stahlrohrmöbeln der Bauhauszeit bis hin zu den Kultobjekten unserer Zeit wie iPhone, Sneakers oder Tablet-Computer. Dabei berichtet er nicht nur über die bekannten Design-Ikonen, sondern auch über die millionenfach verbreiteten Alltagsobjekte wie den Einkaufswagen, die Legosteine oder die Büroklammer. Eine Designgeschichte, die die historischen Entwicklungslinien bis in die digitale Gegenwart verfolgt und auch die vielfältigen technischen und gesellschaftlichen Aspekte des Designs im 21. Jahrhundert übersichtlich darstellt. Thomas Hauffe studierte Kunstgeschichte, Germanistik und Sozial- und Wirtschaftsgeschichte. Er promovierte über das »Neue Deutsche Design« der 80er-Jahre und veröffentlichte zahlreiche Beiträge zur Designgeschichte. Heute ist er Verlagsleiter in Köln und hält Vorträge und Seminare zum Design an Hochschulen, in Unternehmen und Institutionen im In- und Ausland. Im DuMont Buchverlag ist bereits ›Design. Ein Schnellkurs‹ erschienen. Rezension
Was haben iPhone, Sneakers, Porsche 911 und Thonet-Stuhl gemein? Sie sind allesamt Design-Ikonen. Was aber ist Design? Und wie stellt sich die Geschichte des Designs dar? Der Designhistoriker Thomas Hauffe gibt in diesem umfangreichen und reich bebilderten Band einen zeitgemäßen und leicht verständlichen Überblick über die internationale Geschichte des Designs von der frühen Industrialisierung bis heute. Das Design gehört zu den vergleichsweise jungen Gattungen der bildenden Kunst, der aber unseren Alltag wesentlich prägt und deshlab jedenfalls im Kunstuntericht behandelt werden sollte; denn Design ist ein wesentlicher Faktor unserer gestalteten Umwelt. Design (dt.: Gestaltung), vom lateinischen designare (dt.: (be)zeichnen), bedeutet Entwurf oder Formgebung. Jenseits der rein äußerlichen Form- und Farbgestaltung eines Objekts meint Design immer auch die Auseinandersetzung des Designers mit der Funktion eines Objekts sowie mit dessen Interaktion mit einem Benutzer. Wir sprechen deshalb von technisch-praktische Funktionen, ästhetischen Funktionen und symbolischen Funktionen des Designs.
Oliver Neumann, lehrerbibliothek.de Verlagsinfo
Pressestimmen: "Eine äußerst lesenswerte Versammlung!" WOHNEN/TRÄUME "Bei Hauffes Designgeschichte befinden sich allgemeiner Nutzwert und ästhetischer Mehrwert in guter Balance […] besonders gut gelungen sind die Doppelseiten ausgesuchter Alltagsikonen." Michael Kohler, KÖLNER STADT-ANZEIGER "Ein dringend benötigtes neues Standardwerk." Bernhard E. Bürdek, FORM MAGAZIN „Ein Standardwerk und eine tolle Geschenkidee.“ BRIGITTE VON BOCH LIVING Inhaltsverzeichnis
Vorwort 8
• VOM HANDWERK ZUR MASSENFABRIKATION Industrialisierung und bürgerliche Gesellschaft 10 Manufakturarbeit - der Beginn der modernen Arbeitsteilung 11 Das Zeitalter des Bürgertums - Technik, Ethik und Ästhetik 16 Wohnkultur im Biedermeier 19 Die Dampfmaschine - treibende Kraft eines neuen Zeitalters 21 Das Zeitalter der Massenfabrikation - Großbetriebe, Arbeiterklasse und Angestellte 23 Das Zeitalter der Wissenschaft - Forschungserfolge und neue Eliten 26 Das Zeitalter des Wettbewerbs - Weltausstellungen und internationale Konkurrenz 28 Das Zeitalter der Orientierungslosigkeit - Historismus und das Problem der angemessenen Form 31 ALLTAGSIKONEN: Die Büroklammer 32 Es geht auch anders - Thonet: Erfolg durch moderne Industrieform 36 ALLTAGS-IKONEN: Der Thonet-Stuhl Nr. 14 38 • GLAUBENSKÄMPFE Bürgerliche Reformbewegungen zwischen Kunst, Handwerk und Industrie 40 Das englische Vorbild - William Morris und die Arts-and-Crafts-Bewegung 44 Der Jugendstil - eine internationale Bewegung auf verschlungenen Wegen 48 Ist das schon modern? - Der Jugendstil und wie man ihn bewerten kann 62 • DER WEG IN DIE MODERNE Frühes Industriedesign, Form und Funktion 64 Christopher Dresser - frühes Industriedesign in England 66 Charles Rennie Mackintosh und die Glasgow School of Art 67 Wien um 1900 70 USA -„form follows function" 78 Der Weg zum Industrieprodukt in Deutschland 84 Über die Schwelle zur Moderne - aber wie? 90 REVOLUTION UND AVANTGARDE • Kunst und Design auf dem Weg in die Industriegesellschaft 92 Die Kunst ins Leben - eine gestalterische Internationale 93 Russland nach der Revolution - Künstler in die Produktion 97 Niederlande - De Stijl und das abstrakte Leben 104 Deutschland - das Bauhaus und die Einheit von Kunst und Technik 108 Licht und Luft - die Hygiene der reinen Form 124 Moral und Ästhetik des Einfachen - von der Arbeiterwohnung zum International Style 130 • FORTSCHRITT UND LUXUS Eliten, Massengesellschaft und Angestelltenkultur 142 ALLTAGSIKONEN: Die London Underground Tube Map 144 Haute Couture und Gesellschaft 146 Art deco - ein Konsumstil zwischen Konservatismus und Moderne 148 Art deco in den USA - Design für die Konsumgesellschaft 154 ALLTAGS-IKONEN: Die Kaffeemaschine Moka Express 155 ALLTAGS-IKONEN: Die Eierschachtel 156 Mit der Stromlinienform gegen die Weltwirtschaftskrise 160 ALLTAGS-IKONEN: Der Einkaufswagen 168 Gestaltung im Dritten Reich - Der Nationalsozialismus als „moderne" Massenkultur 171 • DESIGN NACH DEM WELTKRIEG Gesellschaftssysteme und Lebensstile 182 Krieg und Frieden (und Design) 183 Auf der Suche nach Orientierung - Neuanfang made in USA 184 Konsum und Fortschritt - der American Way of Life 192 ALLTAGSIKONEN: Die Kreditkarte 194 Erfolg durch Schönheit - das italienische Wirtschaftswunder 197 Deutschland West - vom Wiederaufbau zum Wirtschaftswunder 202 Deutschland Ost - Formalismus, Plaste und Export 211 ALLTAGS-IKONEN: Der Trabant 212 Die gemütliche Moderne - skandinavische Wohnkultur 215 Design zwischen Tradition und Moderne - Japans Aufstieg zur Wirtschaftsmacht 218 • FUNKTIONALISMUS UND POP-ART Zwischen Wohlstandsgesellschaft und Konsumkritik 220 Gute Form und Neofunktionalismus 222 ALLTAGS-IKONEN: Das Fischstäbchen 224 ALLTAGS-IKONEN: Tetra Pak 227 Italien: Bei Design als Wirtschaftsfaktor 230 Die Krise des Funktionalismus 234 • VON DER MODERNE ZUR POSTMODERNE Die Pluralität der Lebensstile inszeniert durch Design 244 Postmoderne Theorie 246 Postmoderne Architektur 247 Postmodernes Design 249 Die 1980er Jahre - das Design-Jahrzehnt 261 Design und Marketing - vom Produktdesign zum Markenmanagement 262 • DIGITALISIERUNG UND CONSUMER-TRENDS Der Weg des Designs ins 21.Jahrhundert 268 Eine neue Kultur - Design und Digitalisierung 270 Design des Digitalen - vom Interface- zum Servicedesign 278 Digitalisierung des Designs 281 Vom Rapid Prototyping zum 3-D-Printer 284 Design, Natur und Technik 289 Neue Aufgabenfelder für das Design 301 Grenzüberschreitungen - Design und Kunst 303 Design und Marketing II - vom Marken- zum Zielgruppenmanagement 307 Globalisierung und Design 311 Literaturnachweis 314 Personenregister 317 Bild- und Copyright-Nachweis 320 |