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Die Epochen der Kunst Ein Überblick von der Antike bis zur Neuzeit Taschenbuch-Neuausgabe 
Erschien 2007 unter dem Titel ›Epochen der Kunst. Ein Schnellkurs‹
Die Epochen der Kunst
Ein Überblick von der Antike bis zur Neuzeit


Taschenbuch-Neuausgabe

Erschien 2007 unter dem Titel ›Epochen der Kunst. Ein Schnellkurs‹

Isabel Kuhl

DuMont Buchverlag
EAN: 9783832164041 (ISBN: 3-8321-6404-9)
200 Seiten, paperback, 13 x 19cm, Juli, 2016, Mit zahlreichen farbigen Abbildungen

EUR 15,00
alle Angaben ohne Gewähr

Umschlagtext
Epochen – der rote Faden der Kunst

Welche Epochen und Stilrichtungen der Kunst gibt es eigentlich? Wie lassen sie sich zeitlich einordnen? Wozu dienten die griechischen Tempel der Antike? Mit welchen biblischen Themen beschäftigte sich Raffael besonders gerne? Und was sagt das über seine Zeit aus? Welche Künstlergruppe gründete Kirchner gemeinsam mit anderen Malern?

Isabel Kuhl erläutert in diesem Band kenntnisreich und klar die wichtigsten künstlerischen Stile und (geistes-)geschichtlichen Strömungen der Kunst. ›Die Epochen der Kunst‹ ist eine exzellente Orientierungshilfe und eine unterhaltsame Lektüre.

„Wer einen kurzen aber prägnanten Überblick über die Kunstepochen haben möchte, liegt mit diesem Buch genau richtig“

Buchprofile

Isabel Kuhl, 1976 in Köln geboren, studierte Kunstgeschichte und Italienisch in Freiburg und Köln. Sie arbeitet als freischaffende Autorin und Lektorin. In ihren bisherigen Publikationen widmete sie sich der populären Kunstvermittlung an Kinder wie Erwachsene. Zuletzt erschienen ist ihre Künstlermonographie über Egon Schiele.
Rezension
Dieser Band entspricht einem Teilband der ehemaligen Reihe "Schnellkurs" aus dem Dumont-Verlag und bietet nicht nur einen schnellen, sondern auch informativen, reich bebilderten und übersichtlich angelegten Überblick über die Epochen der Kunst. Einmal mehr wird hier ein komplexes Themengebiet auf ca. 200 S. kompetent zusammengefasst, - und zwar in inhaltlich wie vor allem auch visuell ansprechender Art und Weise. Insbesondere die Vielzahl der Abbildungen, Karten, Graphiken und Fotos auch aus allerneuester Zeit sowie das ansprechende Seiten-Lay-Out lassen den Band interessant erscheinen, der gegenüber dem Vorgänger-Band um die Kapitel "Die Klassische Moderne", "Kunst nach 1945" und "Kunst der Gegenwart" ergänzt wurde (vgl. Inhaltsverzeichnis). Von der Antike bis zur Gegenwart stellt dieses Buch die großen Epochen der bildenden Kunst in Europa dar und zeigt, welche Entwicklungen prägend sind für einen bestimmten Stil, welche epochemachenden Schlüsselwerke aus Malerei, Skulptur und Architektur sich finden und welches die prägenden Künstler sind von Polyklet bis Picasso, von Michelangelo bis Mondrian, von Giotto bis Frank O. Gehry.

Jens Walter, lehrerbibliothek.de
Inhaltsverzeichnis
Einleitung 6

Die Antike

Griechische Kunst (11.-1. Jh. v. Chr.) 9
Römische Kunst (1.-5. Jh. n. Chr.) 19
Byzantinische Kunst (um 500-1500 n. Chr.) 30

Das Mittelalter

Frühes Mittelalter (5. Jh. - um 1000) 35
Romanik (11. Jh. - Mitte 13. Jh.) 45
Gotik (Mitte 12. - 15. Jh.) 60
Islamische Kunst (8. - 15. Jh.) 79

Die Neuzeit

Renaissance und Manierismus (15. und 16. Jh.) 82
Barock und Rokoko (17. und 18. Jh.) 115
Klassizismus und Romantik (1750 - 1850) 137
Historische Moderne (zweite Hälfte 19. Jh.) 154
Das 20. Jahrhundert 171
Die Klassische Moderne 172
Kunst nach 1945 184
Kunst der Gegenwart 193

Anhang

Literatur 196
Register 198
Bildnachweis 200